這支“新疆兵團(tuán)”制作、推出的歌手主要有——

　　吳俊德：《旅行者》專輯（2010）是吳俊德的南行記，記錄了作者從新疆烏魯木齊到西藏拉薩的旅程。地理上的移動(dòng)逐漸內(nèi)化為心路的歷程。足跡越走越遠(yuǎn)，地勢越走越高，歌聲越來越沉默。最后，歌手的面容與野花、與廟宇、與藍(lán)天融在一起。

　　張智：克拉瑪依人張智的《尼勒克小鎮(zhèn)》（2011），是一張充滿了傳說氣息的專輯。音樂聽起來非常悠長。它的悠長是地理上的也是時(shí)間上的，是歌唱上的特色更是那片土地上生命的個(gè)色。伴隨著像是上世紀(jì)70年代男聲小合唱的聲音，多少往事在西部掠過，多少景物在西部飄過，多少時(shí)光在西部逝去，多少生命在西部消失。在消失，一個(gè)漫漫的、浩大的、悠遠(yuǎn)的時(shí)空。

　　王嘯：《黑馬河的兒子》（2007年制作，2010年發(fā)行）也是一次疆藏之旅。這個(gè)克拉瑪依人騎著馬，在荒原和戈壁上整整走了半年，之后待在西藏8年，錄音卻只花了兩個(gè)鐘頭，第二天一大早就匆匆離開北京，回到了西藏。《黑馬河的兒子》肅颯焦枯，神秘荒蕪，于干蓬簡瘦中蒸騰出亞洲大陸內(nèi)部的酷烈黑氣。它的樂器極簡，樂風(fēng)卻強(qiáng)烈，幾乎只用到了冬不拉和鼓，偶爾加上吉他、口弦、彈布爾，每首歌的樂器最多不超過三樣。其中，王嘯如干柴般的冬不拉和像苦行僧般的黑色人聲，格外突出。

　　小舟：哈密人小舟現(xiàn)在長住北京。與以上三位比起來，小舟的歌曲題材比較通俗，差不多繼續(xù)走在王洛賓、刀郎（羅林）所走過的道路上，用那片遼闊邊疆上千年不落的旋律，繼續(xù)編織為大眾喜聞樂見的歌曲。《在遠(yuǎn)方》（2008年制作，2010年發(fā)行）唱給爸爸、媽媽、愛人、友人、故鄉(xiāng)、遠(yuǎn)方，在清澈的西部琴聲中，唱著歌手的懷念和回憶。

　　總體上看，“舌頭”是一支非常有思想的樂隊(duì)，即使放在整個(gè)世界搖滾樂的背景上，“舌頭”的思想性也是突出的。“詩言志，歌永言”，抒情，是歌曲必然擁有的本質(zhì)；“舌頭”的抒情性卻幾乎被它的思想性完全壓倒。它的思想是種邊緣思想，有著遠(yuǎn)離中央的孤曠，因其遠(yuǎn)離，意外地?fù)碛辛送黄聘窬至b絆的開闊和突破體系糾纏的尖銳。

　　所以，當(dāng)“舌頭”的舊部變成了“旅行者”，從“鐵騎突出刀槍鳴”變成了“小弦切切如私語”，變成了整個(gè)中原大地上已經(jīng)闊別了差不多20年之久的西部彈撥樂的優(yōu)美，這巨大的反差，令人震撼。

　　曾經(jīng)，吳吞是“舌頭”的口，也是“舌頭”的大腦，那些匪夷所思的詞，無疑來自于他。“舌頭”休眠之后，他也變成了靜謐的民謠歌手，卻是一個(gè)跑單幫的，并不與“旅行者”同行。2009年，他出版了詩集《走馬觀花集》，在此前后4年時(shí)間，差不多只有兩首單曲流傳，但民間贊譽(yù)聲隆。《時(shí)候到溜》收錄在周云蓬牽頭制作的慈善童謠合集《紅色推土機(jī)》中；《一萬個(gè)名字》，似乎有把自由體的長詩唱成歌曲的傾向。它們繼續(xù)是思想的重量載體，但是變得優(yōu)美安靜，極度的優(yōu)美安靜。有一個(gè)評(píng)論說：“那個(gè)十年前最具反叛意識(shí)和批判精神的搖滾樂隊(duì)的靈魂人物如今已然成仙，舞臺(tái)上他自彈自唱，將手中的木吉他硬是扭著勁彈成一張古琴，順口吟唱的唐詩已經(jīng)褪掉所有不必要的雕飾，像說書先生的定場詩，將聽者安靜地聚攏過來。”

　　而那些沒有變成歌手的“舌頭”，則成為活力四射的樂手，繼續(xù)活躍在一些有著強(qiáng)烈民間特色和先鋒鋒芒的搖滾樂、民謠、民族音樂隊(duì)伍中，如“大忘杠”、“杭蓋”、左小祖咒、IZ、萬曉利……這是2010年之交的精彩一幕：各路歌唱隊(duì)伍，為民間精神和民族傳統(tǒng)發(fā)動(dòng)，擺脫搖滾樂和吉他民謠的桎梏，實(shí)際上是西方話語的桎梏——支配著人們的思想，卻隱形未明。這是中國搖滾和民謠向藝術(shù)化、先鋒性、民族性進(jìn)發(fā)的一個(gè)轉(zhuǎn)向，剩下的幾只“舌頭”，李旦、郭大綱、朱小龍，就在其中藏頭露尾，放射著能量。（網(wǎng)易博客）